¡¡CELEBRAMOS LA NAVIDAD!!

Un año más Arte la Aldaba se reúne para celebrar la Navidad, con un ambiente lleno de armonía y color, los regalitos y detalles han ido fluyendo mientras se brindaba con el mejor cava y las deliciosas delicatessen. Sin olvidar, eso sí, el arte ni un instante, nos fuimos a casa con la mente y la ilusión para empezar los nuevos proyectos e ideas. ¡¡Sin duda una deliciosa velada!!

NUEVA OBRA DE Mª JOSÉ BUGEDA

NUEVO COMIENZO

Comienzan las nuevas reuniones en Arte la Aldaba. El pasado mes de Septiembre nos reunimos después de unas largas vacaciones y pusimos en marcha una sinfín de proyectos... Nos preparamos para la próxima charla sobre el arte en el cine, concretamos sobre el proyecto entrelíneas y profundizamos en el de Sincronía. Nos hemos puesto a trabajar en las nuevas representaciones de los Haikú y en nada trataremos una especial clase sobre texturas en papel Próximamente nos reuniremos para hacer una "master class" también con la técnica del Ebrú y el Suminagashi. Estamos encantados con todos los proyectos y no faltaron los detalles y regalos que siempre nos hacemos para este nuevo comienzo. Un ambiente envidible y sobre todo enriquecedor.

NUEVA OBRA DE ELENA TADEO

Más detalles en:

http://www.elenatadeo.blogspot.com/

NUEVA OBRA DE INMA ESCRIG

PROYECTO " OTROS MUNDOS"

Mundos flotantes o mundos líquidos, también mundos fríos o ¿por qué no mundos blandos? O de cristal. En un universo de múltiples dimensiones, ¿por qué no suponer que puedan existir infinidad de mundos invisibles a nuestros ojos generando entornos desconocidos? Todo es posible. Podemos imaginar todos esos mundos diferentes, representar su forma, su estructura, sus pobladores. Con nuestra imaginación podemos viajar a través del tiempo y el espacio, atravesar las fronteras que nos separan de esos universos paralelos, de esas dimensiones imposibles y plasmarlas en una pintura.
En este proyecto podemos ver una interpretación de esa posible realidad. Fantástica, incomprensible, extraña y estimulante. No hay límites para la imaginación. Los confines del mundo conocido cada vez son más amplios, por lo que ¿por qué no podríamos algún día encontrarnos con esos otros mundos y sus habitantes? ¿Quién sabe? Tal vez ellos también nos imaginan a nosotros.

ELENA TADEO

ALICIA THIBAUT

ANA MARÍA MELLADO

INMA ESCRIG

Mª JOSÉ BUGEDA

LA CAJA DE SORPRESAS: LA SINESTESIA

¿Qué es la sinestesia?

Es la facultad que poseen algunas personas, consistente en que cuando reciben un estímulo a través de uno de los sentidos, experimentan simultáneamente la sensación en otro distinto.
El término sinestesia proviene de la etimología griega: syn “con, conjunto, unión, igualdad” y aísthesis “sensación”.
Se da aproximadamente en una de cada 2000 personas.

Características de los sinestésicos.

Como hemos dicho, los sinestésicos experimentan sentidos mezclados, por ejemplo: ven colores mientras escuchan una canción, aprecian sabores cuando alguien les habla, asocian determinadas formas o colores a letras, números y palabras, etc. Dicho de otra forma, un sinestésico puede oír los colores, ver los sonidos o saborear la textura de un objeto.
Las posibilidades son infinitas, tantas como sinestésicos hay y no se suelen repetir las sensaciones percibidas de unos a otros.
Todos coinciden en que la sinestesia es maravillosa, es un sentido más que lamentarían perder. Para ellos el resto de la gente es como si viera el mundo en blanco y negro.
Suele darse con mayor frecuencia en mujeres que en hombres y además, es hereditaria.
La sinestesia no es en absoluto un trastorno mental. De hecho las personas sinestésicas tienen una memoria superior a la media, su coeficiente intelectual también suele ser superior a la media y además son altamente creativas. Por eso es habitual encontrar casos de sinestésicos en artistas.

La evolución del cerebro y la sinestesia.

Todos nacemos sinestésicos. Se sabe que los bebés hasta los 4 meses tienen todos los sentidos mezclados. El motivo es que, en los bebés, existen conexiones neuronales entre todas las áreas del cerebro, de forma que los sentidos se perciben en todas las zonas a la vez.
Después, a medida que el cerebro va madurando y evolucionando, la percepción de cada uno de los sentidos se va aislando de los demás. Es decir, cada sentido se percibe y se procesa por una parte del cerebro independiente. El motivo es que, durante el crecimiento se rompen las conexiones neuronales que existían en los bebés, permitiendo esta diferenciación en la percepción de los sentidos.
En las personas sinestésicas, sin embargo, estas conexiones no se rompen, sino que permanecen intactas, lo que se traduce en esa mezcla de percepción de los sentidos.
¿Cómo sabemos esto? Mediante estudios con una técnica que mide el flujo cerebral que se produce al estimular los sentidos. Cuando a una persona que no es sinestésica se le estimula un sentido, se detecta flujo cerebral en una pequeña zona muy concreta. Sin embargo, cuando un sinestésico es estimulado en un sentido, se observa flujo en todo su cerebro (para entendernos, el cerebro se ilumina como un árbol de navidad, centelleando en varias partes a la vez).

Charla realizada por Ana María Mellado

Algunos sinestésicos famosos.

Se conocen muchos artistas que eran sinestésicos. Mencionaremos dos casos llamativos.

OLIVIER MESSIAEN. Era un músico francés (1908-1992) y uno de los compositores más importantes del siglo XX. Una frase que dijo en una ocasión nos revela claramente su condición de sinestésico: ―“Uno de los grandes dramas de mi vida consiste en decirle a la gente que veo colores cuando escucho música y ellos no ven nada, nada en absoluto. Eso es terrible. Y ellos no me creen. Cuando escucho música yo veo colores. Los acordes se expresan en términos de color para mí. Estoy convencido de que uno puede expresar esto al público.“―
Junto a sus obras dejó una serie de comentarios nada habituales en los que describía detalladamente los colores que podían verse al escuchar la música y los cambios en la tonalidad de estos a medida que la obra avanzaba. Muchas de sus obras tienen títulos relacionados con el color, como “Cronocromía” y “Colores de la Ciudad Celeste”.

VASSILY KANDINSKY. Como bien sabemos, fue un pintor de origen ruso (1866-1944), considerado como el padre del arte abstracto. Nadie como él supo explorar las formas no figurativas con tanta lógica, una lógica explicada por él mismo en libros y ensayos, pero sobre todo en su obra “De lo espiritual en el arte”.
Se considera que vivió su primera experiencia sinestésica mientras asistía a la representación de la ópera Lohengrin de Wagner. Los sonidos evocaron en él los colores de un atardecer, vio y “sintió” el momento del crepúsculo. Él mismo declaró: ―“los violines, los contrabajos y muy especialmente los instrumentos de viento personificaban entonces para mí toda la fuerza de las horas del crepúsculo. Mentalmente veía todos sus colores, los tenía ante mis ojos.”―

LA CAJA DE SORPRESAS

TEMA DEL DÍA: ARTE INTERMEDIAL

Un tema escogido esta vez, porque es importante entender más a fondo las tendencias modernas, y especialmente esta orientación del arte, que deja de manifiesto la talla de los artistas que fueron capaces de experimentar con formas especiales, muy expresivas y en ocasiones insólitas. Así surgió una manera de hacer diferente a lo que en esos momentos se conocía.

Se instalaron en el panorama artístico disciplinas como el fotomontaje y la manipulación de carteles. Todo esto se hizo con la intención y la necesidad de despertar el interés directo y activo del espectador.

Practicaron esta actividad, artistas socialmente comprometidos con el arte de vanguardia y realizaron un gran esfuerzo por sacar la pintura de un aislamiento latente, con el fin de concienciar al público de la época. Desarrollaron nuevas formas sintácticas de expresión, a base de letras, sílabas y fonemas, creando imágenes textuales muy representativas.

Una vez más charlamos sobre arte, nos impregnamos de cada una de las palabras de Elena e intentamos sumergirnos en ellas para aprender mucho y crecer artísticamente todavía más.

ARTISTA: FERDINAND KRIWET